Al recorrido a las galerías de la Casa de la Cultura Oaxaqueña asistieron talleristas de artes plásticas, fotografía y música, así como alumnos y alumnas

Oaxaca de Juárez, Oax., 17 de octubre de 2022.- El Colectivo Tlacolulokos y la fotógrafa Ariadna Rojas Alcántara, quienes exhiben “Andamios de una identidad” y “Terraria. Paisajes de lo íntimo” en las galerías “Rufino Tamayo” y “Alfonso Rivas” de la Casa de la Cultura Oaxaqueña (CCO), respectivamente, ofrecieron una visita guiada a alumnos, alumnas y talleristas de las disciplinas de artes plásticas y música de la institución.

Durante el recorrido Conrado Álvarez Carrasco, quien imparte el taller de artes plásticas en la CCO, expresó al Colectivo Tlacolulokos -conformado por Darío Canul y Cosijoesa Cernas-, que las visitas guiadas a las exposiciones de la institución constituyen un acto valioso para enriquecer la creatividad y la imaginación de las y los alumnos que toman este campo artístico.

“Las casas de cultura han sido muy importantes para el pueblo, para la ciudadanía y qué bueno que nos vienen a compartir su arte en una institución como la nuestra”, sostuvo.

Al respecto, Darío Canul dijo a las y los alumnos y talleristas de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, que el trabajo que actualmente desarrollan fue gracias al aprendizaje empírico, “nosotros no tuvimos una formación artística profesional, todo lo aprendimos a través de talleres y gracias también a la existencia de las casas de cultura y sus maestros, somos autodidactas, por eso nos complace compartir porque en algún momento alguien lo hizo con nosotros y nos dio una perspectiva diferente de lo que podemos lograr”.

De su lado, Ariadna Rojas Alcántara, comentó a la comunidad de la CCO que los elementos o situaciones que inspiran a crear una obra de arte, constituyen una parte fundamental para el artista, por ello explicó que para su exposición el cuerpo representa la pieza central de su muestra fotográfica.

La visita guiada con los artistas expositores también permitió convocar a alumnas y alumnos de otras disciplinas artísticas; al respecto Iván Ayala Dionisio, quien imparte el taller de violín y fotografía sostuvo que “tener la oportunidad de conocer a la artista, conocer sus ideas y el mensaje que nos comparte, me parece una gran idea y ojalá lo sigan haciendo”.

“Estas visitas guiadas permiten a los pequeños y jóvenes despertarles la curiosidad de lo que es el arte, por qué lo hacemos, cómo lo hacemos y qué puedo llegar a hacer; pocas veces somos conscientes de cómo germina el arte en los seres humanos y poder acercarlo en los más jóvenes me parece fundamental”, subrayó.

Finalmente, el director general de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, Jesús Emilio de Leo Blanco, explicó que las visitas guiadas a las exposiciones de la institución con los artistas y el acercamiento directo con el alumnado, permitirá adquirir herramientas de apreciación artística, ya que estas son fundamentales en el proceso creativo en las artes plásticas y la fotografía.

“Con estas actividades, se desmitifica la idea de que, para hacer arte, primero hay que consagrarse como artista, tratamos de demostrar a los niños y jóvenes que ellos también están capacitados para realizar producciones artísticas significativas”, concluyó.

Diego Rodarte, artista expositor, cuenta con residencias artísticas en Los Ángeles (2018), París (2008), Oaxaca (2017), Torreón (2016) y Varsovia (2019)

La exhibición es una muestra compuesta de 13 piezas pictóricas y que estará disponible para visualizarse desde el teléfono celular o computadora.

Oaxaca de Juárez, Oax., 12 de octubre de 2022.- La Casa de la Cultura Oaxaqueña inaugura este 14 de octubre su décimo sexta exposición virtual que lleva por título “Plagios”, del artista visual Diego Rodarte y que estará alojada en el micrositio de la institución www.casadelaculturaoaxaca.com, en punto de las 19:00 horas.

Rodarte, quien es originario de la Ciudad de México, señaló en entrevista para la Casa de la Cultura Oaxaqueña, que su trabajo artístico ha consistido principalmente en cuestionarse ¿qué es la pintura?, “y busco poner en tela de juicio si la pintura es una acción, un objeto o es un líquido; mi trabajo básicamente se circunda sobre esta cuestión y un peldaño de investigación es preguntarme acerca de la autoría de las imágenes”.

Abundó que su proceso creativo implica una investigación, “no me interesa, desde mi plataforma, un trabajo sin investigación, me parece completamente inverosímil hacer un trabajo con una tendencia artística sin algo que no lo sustente de por medio; yo no hago bocetos, yo hago textos, tengo una libreta donde escribo, anoto ideas, teorías y de ahí empiezo a trabajarlas”.

Diego Rodarte cuenta con residencias artísticas en Los Ángeles (2018), París (2008), Oaxaca (2017), Torreón (2016) y Varsovia (2019); fue ganador de la Primera Muestra de Arte Club llevada a cabo por el Grupo Reforma en 2007 y cuenta con 18 años de trayectoria donde ha expuesto en diversas ciudades del país y del extranjero en galerías, museos y centros culturales.

Isabel Du-Pond, quien redactó el texto de sala para esta exhibición virtual expresa que “Diego Rodarte, en esta serie que acertadamente ha nombrado “Plagios”, parte de una paradoja replanteada una y otra vez por los diferentes realismos que se han desarrollado a lo largo de la historia: el mundo no es lo que parece… Y bajo este argumento, sus obras están guiadas por el paradigma: imaginar es el producto de la negación mental de lo que perciben los sentidos”.

“Con su obra busca redefinir el significado de ver a través del tiempo, esa constante que separa a los estilos pictóricos que fricciona; lo que fue con lo que ahora es”, subraya.

Al respecto, el director general de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, Jesús Emilio de Leo Blanco indicó que las exposiciones virtuales, al igual que la humanidad que ha sobrevivido a una pandemia, han transitado por múltiples cambios a favor y, sobre esta muestra, destacó que es un trabajo de arte contemporáneo que viene a abonar a la labor de divulgar el quehacer de la comunidad artística que se vio afectada con el cierre de los recintos culturales en 2020.

Agradeció la solidaridad y la participación de los y las artistas, pues su aportación contribuye en garantizar los derechos culturales que tienen las y los oaxaqueños.

“Plagios” es una muestra compuesta de 13 piezas pictóricas y que estará disponible para visualizarse desde el teléfono celular o computadora.

Este taller se realizó gracias al trabajo colaborativo entre la Casa de la Cultura Oaxaqueña y La Clínica, un espacio cultural alternativo dirigido por Ramón Jiménez Cárdenas

El director general de la CCO, Jesús Emilio de Leo Blanco destacó que al taller asistieron desde los más pequeños hasta personas adultas que pudieron descubrir sus habilidades

Los resultados finales del taller “Tallando objetivos con objetos” fueron exhibidos en La Clínica

Oaxaca de Juárez, Oax., 10 de octubre de 2022. La Casa de la Cultura Oaxaqueña (CCO) y el espacio de arte alternativo La Clínica concluyeron el taller “Tallando objetos con objetos”, impartido por Ramón Jiménez Cárdenas y Gabriel Celaya Sánchez a personas de 7 años en adelante.

Durante los días 27 y 29 de septiembre, las y los participantes pudieron elaborar objetos o esculturas, los cuales fueron exhibidos en La Clínica; al respecto Ramón Jiménez Cárdenas, quien dirige este espacio indicó que “durante la primera sesión las y los asistentes aprendieron y hablaron sobre los objetos que han tenido un impacto en la vida cotidiana de cada uno: desde una silla, utensilios, zapatos”.

“Planteamos la pregunta ¿Cómo serían nuestros días sin aquellos objetos que nos permiten realizar actividades diarias? Y a partir de ahí hablamos del diseño como una disciplina que tiene el poder de moldear al mundo. Vimos ejemplos de diseñadores y arquitectos cuyas creaciones han tenido un gran impacto para la sociedad y, al mismo tiempo, emprendimos el tallado de nuestros objetos”, agregó.

Por su parte, Gabriel Celaya Sánchez, quien es tallerista de artes plásticas en la Casa de la Cultura Oaxaqueña destacó que durante la segunda sesión del taller terminaron de tallar los objetos o esculturas haciendo uso de técnicas habituales en la creación de prototipos.

“Estos ejemplares no son funcionales, pero tuvieron una escala que nos permitió hacer comentarios sobre su uso, comodidad, e impacto en nosotros como usuarios. En esta última parte del taller también pudimos tener un espacio de reflexión”, comentó.

Al respecto, el director general de la CCO, Jesús Emilio de Leo Blanco destacó que este taller, durante las dos sesiones, tuvo una importante convocatoria, desde los más pequeños, hasta las personas adultos que pudieron descubrir sus habilidades, su creatividad y que constaron que el arte está al alcance de todas y todos.

Hizo hincapie en la importancia de los resultados finales del taller que permitieron que los objetos o esculturas que tallaron fueran exhibidos en La Clínica, un acto que podrá incentivar a las y los asistentes a motivar su participación en otras actividades artísticas.

“Es gratificante generar espacios alternativos de exhibición como La Clínica, darles el tiempo a los participantes de sentir y de poder aplaudir su imaginación frente al arte, darles confianza para crear y palpar los resultados finales del taller”, concluyó.

El taller de ballet será impartido por América Escalera y la presentación de “Ahorcaperro” estará a cargo de la compañía Rolando Beattie ENSAMBLE

Oaxaca de Juárez, Oax., 07 de octubre de 2022.- La Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta) a través de la Casa de la Cultura Oaxaqueña (CCO) llevará a cabo este sábado dos actividades para cerrar la edición número de la 24 Muestra Internacional de Danza Oaxaca (MIDO).

La primera actividad, que se llevará a cabo a las 10:00 horas, tiene que ver con un taller de ballet dirigido a jóvenes principiantes de 15 años en adelante el cual será impartido por América Escalera, tallerista de danza clásica de este recinto cultural y que busca acercar a los y las participantes al proceso de formación que requiere un bailarín en esta disciplina.

América Escalera, es oaxaqueña de nacimiento, inició estudios de danza clásica a la edad de 9 años, su entrenamiento dancístico incluye técnica Limón y Graham; ha participado en diversas obras coreográficas bajo la dirección de Gerardo Ibáñez, Rolando Beattie, Ruby Gámez y Gerardo Delgado, actualmente trabaja con la Compañía KOREOS danza teatro de la cual es miembro fundador.

Por la tarde, a las 19:00 horas, la MIDO cierra su edición 24 con Ahorcaperro a cargo de Rolando Beattie ENSAMBLE, la pieza se describe como un estudio poético de cuerpos en movimiento, sobre las mareas interiores y será ejecutado por los bailarines Astrid Salazar, Carla Pais, César Castellanos , Eduardo Castellanos, Estefanía Olivo, Jezmín Fenochio y Zaid González, un proyecto realizado con apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales de la Secretaría de Cultura federal.

La compañía, dirigida por Rolando Beattie, nacido en Reynosa, Tamaulipas, ha dedicado más de tres décadas a una intensa labor creativa en las artes escénicas; inició su formación teatral y dancística en Monterrey, Nuevo León a finales de los años setenta. Actualmente radica en Oaxaca, donde dirige la agrupación “Rolando Beattie ENSAMBLE Danza contemporánea”, cuyo origen se remonta a constantes e innumerables proyectos dancísticos independientes, de los que ha sido creador, gestor y productor desde 1985.

Finalmente el director general de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, Jesús Emilio de Leo Blanco comentó que el regreso presencial de las actividades que formaron parte de esta muestra fueron un éxito, lo que alienta al maestro Gerardo Ibáñez, quien es fundador y director artístico de la MIDO para continuar impulsando este proyecto que en 2023 cumple su cuarto de siglo.

Agradeció la participación de las compañías invitadas, a los coreógrafos, bailarines, personal de staff, de servicios generales de la CCO y a las familias oaxaqueñas que se dieron cita en cada una de las actividades.

El director general de la CCO, Jesús Emilio de Leo Blanco destacó la trayectoria de Gerardo Ibáñez, fundador y director artístico de la MIDO a quien reconoció su tenacidad y trabajo por mantener vigente a la muestra.

Oaxaca de Juárez, Oax., 06 de octubre de 2022. En el marco de la Muestra Internacional de Danza Oaxaca (MIDO), este 07 de octubre se impartirá, a las 12:30 horas, un taller de danza contemporánea para jóvenes principiantes y, a las 19:00 horas, presentará “Tres visiones contemporáneas”.

El taller, que se llevará a cabo en el espacio cultural Necia, ubicado en la calle Díaz Quintas 102, será impartido por la Compañía Estatal de Danza Contemporánea y está dirigido a personas de 15 a 35 años de edad, informó Alejandra Serret, directora de la agrupación, quien añadió que en esta segunda parte del taller abordarán la improvisación, “ejercicios para que los participantes puedan trabajar sus emociones a través de la música, la dinámica, el ritmo y el espacio”.

Por otra parte, la Compañía “Punto Cero” danza contemporánea, Miguel Ángel Aja y Natalia Torres presentarán “Tres visiones contemporáneas”, de acuerdo con Gerardo Ibáñez, director artístico y fundador de la MIDO, esta propuesta “se compone de la percepción del mundo actual, de lo que vivimos y cómo lo enfrenta cada uno desde su propia perspectiva”.

“Hay tres elementos fundamentales que nos parecen importantes de reconocer: volver al origen, volver a sorprenderse; recuperar la esencia natural en un entorno tan capitalizado y lleno de materialismo y elaborar las piezas a través del movimiento para transmitirlas en poesía corpórea”, subrayó.

Por su parte el director general de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, Jesús Emilio de Leo Blanco señaló que es importante para la edición 24 de la MIDO hacer un reconocimiento a la trayectoria artística de la Compañía Estatal de Danza Contemporánea y de su directora y fundadora Alejandra Serret, toda vez que la agrupación este año celebra 40 años de formar a varias generaciones de bailarines y coreógrafos.

También destacó la trayectoria de Gerardo Ibáñez, fundador de la MIDO y quien fue alumno de la maestra Serret, a quien reconoció su tenacidad y trabajo por mantener vigente a la muestra.

Cabe señalar que el taller de danza contemporánea se impartirá en el espacio cultural Necia ubicado en la calle Díaz Quintas 102 y la presentación “Tres visiones contemporáneas” en el Teatro Juárez.

El taller será impartido por la Compañía Estatal de Danza Contemporánea y la pieza UKEI estará a cargo de Escénica Contemporánea Laura Vera

Oaxaca de Juárez, Oax., 05 de octubre de 2022. La Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca (Seculta) a través de la Casa de la Cultura Oaxaqueña (CCO) presentan para la 24 Muestra Internacional de Danza Oaxaca (MIDO) un taller de danza contemporánea y la obra UKEI, a las 12:30 y 19:00 horas, respectivamente.

El taller, que se llevará a cabo en el espacio cultural Necia, ubicado en la calle Díaz Quintas 102, será impartido por la Compañía Estatal de Danza Contemporánea y abarca una introducción a la enseñanza de la Técnica Martha Graham, además implica realizar movimientos esenciales de la pelvis y el torso, estiramientos, trabajo de piernas y brazos desde la espalda.

La clase está dirigida a personas de 15 a 35 años de edad, informó Alejandra Serret, directora de la Compañía Estatal de Danza Contemporánea, “también abordamos desplazamientos en diagonal para el trabajo de tirar el peso del cuerpo en el espacio, el trabajo del cachado del cuerpo en caminados en plié y relevés, pequeños y grandes brincos”, indicó.

Por la tarde, Escénica Contemporánea Laura Vera presentará la pieza escénica UKEI, en el Teatro Juárez, ubicado en la Avenida Juárez 703, la obra coreográfica está inspirada en las formas poéticas de la literatura japonesa del siglo XX y en particular en el segundo libro de la tetralogía El Mar de la fertilidad, de Yukio Mishima, no se trata de una adaptación, ni mucho menos de una puesta en escena de esta novela, sino un punto de partida o leitmotiv propicio para reflexionar acerca de nuestra propia sociedad, del México del siglo XXI.

Escénica Contemporánea Laura Vera es una compañía de danza independiente fundada en la ciudad de Oaxaca en 2003 por la bailarina y coreógrafa Laura Vera junto al compositor, multinstrumentista y diseñador de sonido Eduardo Farrés. Sus proyectos escénicos son creados desde una perspectiva crítica y transdisciplinaria para desarrollar análisis, interpretaciones y acciones colaborativas sociales, constituyéndose como un espacio para el desarrollo y la experimentación escénica.

Al respecto, el director general de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, Jesús Emilio de Leo Blanco hizo una invitación a la ciudadanía para que formen parte de cada una de las actividades de la 24 Muestra Internacional de Danza Oaxaca, asimismo, reiteró que este es el regreso presencial de la MIDO luego de dos años de haberse adaptado al formato virtual por motivo de la COVID-19 que obligó a la población a un confinamiento obligatorio.

Hizo hincapié en que las actividades se estarán llevando a cabo en completo orden, cuidando la salud de las y los asistentes, participantes y colaboradores de la Casa de la Cultura Oaxaqueña.

El director general de la CCO, Jesús Emilio de Leo Blanco indicó que el regreso presencial de la MIDO permitirá volver a su origen, a su público.

Las dos actividades que se presentan en el primer día de la MIDO estarán a cargo de Colectiva Gaia Cíclica y la Compañía Estatal de Danza Contemporánea.

Oaxaca de Juárez, Oax., 04 de octubre de 2022.- La edición 24 de la Muestra Internacional de Danza Oaxaca (MIDO) arranca este miércoles 05 de octubre con dos actividades escénicas: Genealogías femeninas y Paralelo 64, ambas piezas serán presentadas por Colectiva Gaia Cíclica y la Compañía Estatal de Danza Contemporánea, a las 10:00 y 19:00 horas, respectivamente.

Genealogías femeninas, es una actividad dirigida exclusivamente al alumnado del Centro de Educación Artística (CEDART) “Miguel Cabrera” y la obra se compone por cinco solos y un circuito cerrado, interpretados por Frida María, Carmen Ixchel Maya, Ximena Fargas, Natalia Torres Rocío Tisnado, Aniela Huidobro y Allie Gardner.

“Nuestro objetivo también es expresar, a través de la danza imaginarios que evoquen otras formas de pensar e imaginar el proceso de la vida, así́ como también compartir la representación del cuerpo como un ecosistema mismo”, describe Gaia Cíclica.

Por la tarde, a las 19:00 horas, la Compañía Estatal de Danza Contemporánea presenta Paralelo 64 una pieza colectiva que surge de la reflexión sobre los diferentes lenguajes del cuerpo y lo que el ser humano, en constante movimiento interno, sortea minuto a minuto.

La puesta en escena, que se presentará en la Estación Morelos, ubicada sobre la calle José María Morelos número 1309, en el centro de la capital oaxaqueña, se realiza bajo la dirección de la maestra Alejandra Serret, con coreografía de César Castellanos y Mayela Marfil, y es interpretada por Astrid Salazar, Julio Pérez, Jezmín Fenochio, Eduardo Castellanos y Shantal González, acompañados con música de Lorde, Muse, Moby y Bat for Lashes.

Fundada en 1982, la Compañía Estatal de Danza Contemporánea de Oaxaca, bajo la dirección artística de Alejandra Serret, ha promovido su actividad coreográfica con empeño, disciplina y constancia; cualidades que, aunadas a la creatividad y el talento, han sido decisivas en la formación profesional de maestros, coreógrafos y bailarines.

A lo largo de estas cuatro décadas, esta agrupación artística ha sobresalido en distintos ámbitos, gracias a la calidad indiscutible de sus propuestas creativas, que suman más de 120 montajes escénicos, a cargo de coreógrafos residentes y coreógrafos invitados.

Sobre esta edición 24 de la Muestra Internacional de Danza Oaxaca, el director general de la Casa de la Cultura Oaxaqueña, Jesús Emilio de Leo Blanco expresó su beneplácito del regreso presencial de estas actividades escénicas, lo que permitirá volver a su orígen, regresar a su público.

Además reiteró que las medidas de seguridad e higiene se seguirán implementando, toda vez que la pandemia por la COVID-19 no ha terminado y la principal responsabilidad es cuidar de las y los invitados, organizadores, colaboradores y colaboradoras de este recinto cultural.